Características
Demostrando un profundo talento para el soul y el R&B, Paul Simon reclutó coristas de gospel y viajó a Muscle Shoals Sound Studios para refinar aún más los sonidos vibrantes que deseaba para There Goes Rhymin' Simon. Claramente, sus instintos resultaron correctos. Muchos consideran, con razón, el tercer álbum del icónico cantautor como una obra maestra, una que, según el crítico Robert Christgau, "sugiere una nueva gracia y flexibilidad para el modo pop masivo, e inviste pequeños temas y emociones con un ingenio y una conciencia casi luminosos.
Limitada a 10,000 copias numeradas, impresas en MoFi SuperVinyl en RTI y obtenidas de las cintas maestras originales, la edición de coleccionista UltraDisc One-Step 180g 45RPM 2LP de Mobile Fidelity ofrece una experiencia auditiva extraordinaria. Elimina cualquier barrera restante para brindar una visión clara y súper dinámica de un disco nominado a dos premios Grammy y que escaló a la posición número 2 en las listas de Billboard. La extensión y profundidad del escenario sonoro, la plenitud de detalles, las texturas variadas de la percusión y el ascenso y descenso natural de las notas individuales alcanzan niveles de demostración.
Visualmente, la magnífica presentación del prensado UD1S There Goes Rhymin' Simon corresponde a su estatus selecto. Alojado en una caja de lujo, presenta sobrecubiertas especiales estampadas y gráficos fieles al original que iluminan el esplendor de la grabación. Está hecho para oyentes exigentes que valoran la calidad y la producción del sonido y que desean sumergirse por completo en todo lo relacionado con el álbum.
La transparencia, presencia, equilibrio, inmediatez y fondos negro oscuro recientemente revelados proporcionados por el conjunto UD1S de Mobile Fidelity muestran el alcance y el arte de las atractivas melodías de Simon, sin mencionar las interpretaciones vocales que, posiblemente, siguen siendo el elemento destacado del álbum. El canto de Simon alcanza picos en There Goes Rhymin' Simon que igualan o superan a los de cualquiera de sus otros trabajos, incluidos Simon y Garfunkel. Seguro, natural y flexible, su tono de barítono resuena con un realismo y una extensión que te sumergen en la canción. En ciertos momentos se suelta; en otros, se convierte en un gentil baladista a la par de un preciado cantante de jazz. Tal versatilidad por sí sola sigue siendo asombrosa, pero también recibe el apoyo en dos pistas de los legendarios Dixie Hummingbirds. La pareja es nada menos que mágica.
Lo mismo ocurre con los arreglos de trompeta de Allen Toussaint en "Tenderness" y las tablas de cuerdas de Quincy Jones para "Something So Right". El título de esta última melodía podría servir como declaración general de There Goes Rhymin' Simon: nada parece fuera de lugar, pasado por alto, demasiado cocido o poco hecho. Lo mismo ocurre con la interpretación del grupo de profesionales de sesión que se escuchan en el disco. Una formación parcial: el virtuoso sureño Pete Carr (Joan Baez, Bob Seger, Rod Stewart), el miembro de la Sección Rítmica de Muscle Shoals, Jimmy Johnson, y el maestro de R&B Cornell Dupree en la guitarra; El fundador de Muscle Shoals Sound Studio, David Hood, el veterano de Blue Note, Bob Cranshaw, y el colaborador de Astral Weeks, Vernie Robbins, en el bajo; El fundador de Fourplay, Bob James, en Fender Rhodes y teclados; el experto en soul-jazz Grady Tate y el colaborador de Aretha Franklin, Rich Marotta, en la batería. Merced.
La prueba de la química consumada, por supuesto, reside en los resultados finales, que abarcan desde ritmos de tendencia jamaicana y florituras orquestales hasta corrientes constantes de blues y acentos de metales empapados de Nueva Orleans. El instinto de Simon por una narrativa fuerte transmitida con emoción sincera completa una trifecta de instrumentación, arreglo y entrega. Tomando el pulso a episodios como Watergate y la Guerra de Vietnam, el cantante medita sobre experiencias universales para todos en Estados Unidos, nunca más destacadamente que en "American Tune", un himno musicalmente basado en un himnario y cuya letra sigue siendo válida hoy en día. De manera similar, Simon convierte el absurdo alegre, el comportamiento antisocial y la reflexión pensativa en verdad en "Kodachrome", un éxito número dos que lo estableció permanentemente como una estrella solista.
Dejando a un lado los éxitos y los sencillos, There Goes Rhymin' Simon se presenta como una declaración cohesiva entretejida, para citar al crítico de Rolling Stone Stephen Holden, como "un ciclo de canciones rico y conmovedor, uno en el que cada corte se refleja en el otro para crear y siempre". serie cada vez más amplia de refracciones." De hecho, todo se ve peor en blanco y negro, y el conjunto UD1S de Mobile Fidelity juega con los verdes del verano y esos bonitos colores brillantes.
Más información sobre Mobile Fidelity UltraDisc One-Step y por qué es superior.
En lugar de utilizar el proceso de lacado de tres pasos estándar de la industria, el nuevo UltraDisc One-Step (UD1S) de Mobile Fidelity Sound Lab utiliza solo un paso, evitando dos procesos de pérdida generacional. Mientras que el procesamiento de tres pasos está diseñado para lograr un rendimiento y una eficiencia óptimos, el UD1S está creado para ofrecer lo último en calidad de sonido. Así como Mobile Fidelity fue pionera en el UHQR (Disco de Ultra Alta Calidad) con JVC en la década de 1980, UD1S representa nuevamente otro avance de última generación en el proceso de fabricación de discos. Los ingenieros de MFSL comienzan con las grabaciones maestras originales, las transfieren minuciosamente al DSD 256 y cortan meticulosamente un juego de lacas. Estas lacas se utilizan para crear un estampador UD1S prístino y muy frágil llamado "convertido". Luego, los delicados "conversos" se convierten en los verdaderos estampadores de discos, produciendo un producto final que, literal y figurativamente, te acerca a la música. Al omitir los pasos adicionales de extraer otro positivo y uno negativo adicional, como se hace en el proceso de tres pasos utilizado en el prensado estándar, UD1S produce un LP final con el nivel de ruido más bajo posible en la actualidad. La eliminación de los dos pasos adicionales de pérdida generacional en el proceso de enchapado revela enormes cantidades de detalles musicales y dinámicas adicionales, que de otro modo se perderían debido al proceso de copia estándar. Cada aspecto imaginable de la producción de vinilo está optimizado para producir el álbum discográfico más perfecto disponible en la actualidad.
MoFi SuperVinilo.
Desarrollado por NEOTECH y RTI, MoFi SuperVinyl es el compuesto de vinilo más exigente jamás diseñado. Los amantes de lo analógico nunca han visto (ni oído) nada igual. Extraordinariamente costoso y extremadamente laborioso de producir, el compuesto especial patentado aborda dos áreas específicas de mejora: reducción del ruido de fondo y definición mejorada de las ranuras. La composición del vinilo presenta un nuevo tinte autocopiante (sostenga el disco a contraluz y observe) y produce las superficies más silenciosas del mundo. Esta fórmula de alta definición también permite la creación de surcos más limpios que son indistinguibles de la laca original. MoFi SuperVinyl proporciona la aproximación más cercana a lo que los ingenieros del sello escuchan en el laboratorio de masterización.
- Kodachrome
- Tenderness
- Take Me to the Mardi Gras
- Something So Right
- One Man's Ceiling Is Another Man's Floor
- American Tune
- Was a Sunny Day
- Learn How to Fall
- St. Judy's Comet
- Loves Me Like a Rock